德克萨斯大学用UE4、光学动捕等技术授课全CG电影概念

文章相关引用及参考：unrealengine

越来越多的学术机构正在设立以Unreal 4为中心的课程

（映维网 2018年10月03日）随着各行各业对实时开发者的需求不断增长，越来越多的学术机构正在设立以Unreal 4为中心的课程。其中一个例子是迪帕克·切蒂（Deepak Chetty），他是德克萨斯大学奥斯汀分校的全职教师，专门制定了一个基于Unreal 4的动捕课程。

在这个课程中，学生可以通过沉浸在实时学习环境中来学习动捕。通过结合硬件（动捕套装和面部捕捉技术）和软件（Unreal引擎和MotionBuilder），学生可以在虚幻引擎中编写，指导，虚拟拍摄和编辑电影。

Unreal日前采访了迪帕克·切蒂，希望可以进一步了解这个课程。以下是映维网的整理：

请向大家介绍一下你自己

我叫迪帕克·切蒂（Deepak Chetty）。我是德克萨斯州奥斯汀市的电影制作人，教育家，数字艺术家和开发者。我在2007年获得了普瑞特艺术学院的艺术学士学位，在那里我学习了电影和美术的基础。我曾在电影和电视行业担任过几年时间的后期制作和自由摄像师操作员，然后搬到奥斯汀，并获得了德克萨斯大学的艺术硕士学位。

在德克萨斯大学期间，我专注于导演和电影摄影。我决定尽可能多地学习新兴技术，从而尽可能多填充我的电影制作人工具包，并由此接触了Unreal引擎。从那以后，我一直在我母校的Inmers to Immersive Media课程中使用UE4，而我自2015年开始就教授这门课程。

这门课程的受欢迎程度，以及技术的进步和相对普及，使得德克萨斯大学设立了Motion Capture Studio课程，供高年级本科生和研究生使用。

Motion Capture Studio听起来很棒。你可以向我们介绍多一点吗？

Motion Capture Studio课程利用了Vicon光学运动追踪系统，学生可以在UE4中对虚拟表演进行编辑。它允许学生使用可以实时修改，编辑和迭代的真实表演，并探索完全由计算机生成的电影概念。这门课程是为了支持下一代电影制作人和创作者在完全实时环境中工作时探索真正的自由世界。学生将使用UE4的Sequencer工具完成大部分任务，并将在UE4引擎中构建虚拟舞台。

你为什么会选择UE4呢？

UE4一直都是我们在课程中使用的软件，或者我教过的任何其他课堂。我的大多数学生告诉我的第一件事情是，与其他许多3D工具或开发应用不同，UE4的用户友好程度非常高。如果存在一个由易用性，影像保真度和功能集组成的三角形，你通常需要牺牲一个点。UE4没有这方面的担忧。这成为了电影学院的一个明智选择，因为我们不能指望学生从一开始就拥有丰富的编程或先进3D工具操作经验。

这个程序的优点是它有一英里宽，也有一英里深。一旦教会他们基础，他们就能自行决定要走多远。在纯粹的虚拟电影制作方面，就教育过程而言，他们可能会深入到一英寸深，几乎只是触及引擎的皮毛，但仍然能开发出令人惊叹的作品。从非传统渲染工作流程和实时播放中所节省的时间可以支持学生花费更多时间进行创作，并迭代他们的设计与想法。

你之前是如何教授这个话题的呢？

以前我们使用的程序包括渲染管道，更低质量的视口，以及复杂工作流程，界面和非实时交互的组合，这使得大多数项目的执行更加简化。我们没有指望学生去叙事故事，更多的是关于镜头。现在我们期待一个叙述故事，而借助其所提供的工具集，以及整个系统易用性和的稳健性，我们知道这对学生而言并不是什么难事，即使他们涉足动捕和虚拟电影制作的时日仍较浅。

请描述你使用实时技术的工作流程。

在德克萨斯大学，我们在其中一个工作室设有专门的动捕舞台。借助Vicon系统，我们把表演带到Motionbuilder中并分配角色rig，然后我们导入到UE4。在今年秋天，我们非常高兴能够将MoBu直接集成到UE4。我们还在研究实时面部捕捉解决方案，以便我们可以将其与身体动作相结合。现在我们是在传统的ADR过程中分别录制面部动画。

你可以谈谈将UE4作为教育工具的经验吗？

事实证明，在教育环境中使用UE4是我教育生涯中最有价值的经历之一。这是因为在每学期结束时，我为学生们的作品感到非常惊讶，他们中的许多人从未在生活中使用过游戏引擎。

在我们课程的15周内时间里，他们可能从一个从未在游戏引擎中创建过任何项目的新人，成长到完全有能力制作交互式内容并成为Blueprint专业人士。许多学生来自大学的其他院系。我们有新闻学专业的学生，生物学专业的学生和美术学生，他们在各自的领域中开发出创造性的沉浸式和交互式内容的理念和目标。我还向高中生教授过UE4，而在为期两周的课程中他们学习了所需的所有技能，并开始制作更大的项目。这让我非常有信心将UE4融入课程中。

在学习像UE4这样的软件时，学生获得的自由和能力令人感到惊讶。它为学生带来了从未想象过的创意能力，或者可能认为他们无法实现的创意能力。我希望Motion Capture Studio课程能够开辟更多的创造力途径。

随着电影制作的技术发展，你对进入电影和电视行业的学生有什么建议呢？

我鼓励想要成为内容创作者的学生尽可能熟悉当前和不断发展的技术。即使只是学习行业特定的词汇也很重要，因为导演或内容创建者的工作就是要成功地将其愿景传达给合作者，从而令他们的愿景变成现实。

了解UE4等程序底层工作原理的学生将能更好地应对未来涉及动捕集成，实时视觉特效和交互式内容的。这将使他们对作品有更强的作者意识，对无限可能性有更大的理解，并且在创意视野方面有整体的赋能感。