关于“虚拟现实电影中观众就是摄像头”这是个问题有了解决方案

好莱坞的很多人都看好虚拟现实电影的前景，以至于去年在洛杉矶举行的 Oculus Connect大会上，电影比起游戏更大放光彩。

但是由于接触新的媒介物，导演们不得不放弃很多传统电影作品中的东西。正如我在访问 VR电影制作者，同时也是Condition One公司 CEO的 Danfung Dennis 后所写的那样，对一些根本性的问题并没有明确的答案。

新出现的位于洛杉矶的初创公司 Visionary VR，今天揭开了这些问题的答案。

下面插入的视频解释了创业者的想法，但是简单来说：传统电影中，导演可以构建框架，决定观影者所能看到的内容，剪辑师还可以决定他们观影的角度。虚拟现实电影中，观看者可能并不会像导演或剪辑师希望的那样，去关注最重要的地方，所以 Visionary提出，虚拟现实电影周边设定一个无形的框架；一旦观众的头穿过无形的界限，那么电影就停顿，让观众花时间探索周围的环境甚至开始进行互动。

联合创始人及虚拟视觉艺术家 Gil Baron 说，“想象一下电影刚好到了感兴趣的地方，你不再往下看，于是电影将暂停等待你，探索完以后再倒退或按下按钮返回到电影，继续往下看。”

对游戏玩家来说，这并不陌生。当玩家越过无形的界限，对话和电影场景中断游戏比赛在现代游戏中经常出现。但是这完全违背了发展超过一个世纪的电影技术。

Visionary 的联合创始人Jonnie Ross 说，“像 James Cameron这样的电影大咖认为这绝不可能，这仅仅是个视频游戏，而不是电影。 Cameron是个讲故事的大师，也该将关注焦点放到观众身上了。”

Ross一直是个虚拟现实的信徒，在上世纪 90年代就坚信虚拟现实时代将会来临。

Ross 说“我一直在寻找它，得到以后我非常兴奋。”

结束了广告和音乐视频的职业生涯后， Ross开始对Oculus VR 感兴趣，在洛杉矶大会与 Oculus公司的创始人 Palmer Luckey相见后， Palmer Luckey帮助他获得了Oculus Rift的开发者原型，并且鼓励他进行 VR叙事的创作。

Visionary公司还开发了处理虚拟现实的剪辑工具，也就是视频最后出现的。 Ross表示，通过VR制作一部好的电影，意味着打造整个观众所能看到的世界。

Baron说电影制作技术和剪辑工具，在视频中通过动画片的方式进行演示，也能通过真人电影进行演绎。公司已经有了未来的美好蓝图。

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